sábado, 4 de julio de 2009

UNA HISTORIA DE LA MUSICA POP ESPAÑOLA Cap. 5


UN RAMILLETE DE CANCIONES: 1955-1962 ( 1 )





Entre el nacimiento del Rock´n´Roll en 1954, y la instauración definitiva de este movimiento musical en España en 1962, con los Festivales de Música Moderna del Price de Madrid, surgieron infinidad de temas a lo largo de ese período (7-8 años ), de las cuáles muchas son aún recordadas y de las que vamos a hablar en el presente Capítulo. Un “ cóctel “ de canciones que abarcaban todos los estilos musicales de la época:

Por un lado estaban todas las melodías popularizadas en el transcurrir del Festival de San Remo ( Italia ), un evento pionero en Europa que se venía celebrando desde 1951 y que, con el apoyo de la prensa y la radio, las difundía a lo largo de toda la ribera del Mediterráneo, así las canciones del Festival eran conocidas también en España y constituían un filón de oro para los cantantes y orquestas del País, que las adaptaban y traducían al castellano. Temas tan populares como el “Nel blu dipinto di blue”, conocida popularmente como el “Volare” de Domenico Modugno, ganadora de la edición de 1958 que rápidamente fue cantada por intérpretes españoles, como José Guardiola, rey de los “crooners” de nuestra tierra. Pero en esta edición también se escuchaba el tema “L´edera” de Nilla Pizza y que en castellano era “La hiedra”:

“ Yo sé que estoy ligado a ti, más fuerte que la hiedra,

Porque tus ojos de mis ojos no pueden separarse jamás…”

Un tema romántico donde los haya y que aquí popularizaron el trío mejicano Los Panchos y el los años 80 revitalizó Paloma San Basilio.

Y de San Remo rescatamos a lo largo de ese período canciones de la talla y popularidad de: “E la barca tornó sola” de 1954; “Buongiorno tristezza” de Claudio Villa en el 55. Este inolvidable artista repitió en 1958 con “Campana de Santa Lucía”. Y de nuevo Modugno se alza con el triunfo de 1959 con “Piove”, también con otro titulo que la populariza “Ciao, ciao, Bambina”. Otros temas de San Remo que tienen éxito aquí en España y conocen versiones hispanas son el “Romantica” de Tony Dallara de 1960, cantante que vendrá a cantar al Festival de Mallorca el tema “Margarita” de inolvidable recuerdo en su voz y en la de Serafí Nebot, solista del legendario Los Javaloyas;”Al di la” de Betty Curtis en 1961, el debut explosivo del primer gran rocker italiano Adriano Celentano con “24.000 baci”, “Come sinfonia” del clásico entre los clásicos Pino Donaggio; “Addio addio” defendida por dos intérpretes de excepción que la aupan al primer puesto de 1962: Domenico Modugno y Claudio Villa; “Tango italiano” de Milva y del que todos recordamos la versión del catalán Jose Guardiola ; “Quando quando quando” de Tony Renis y Emilio Pericoli, versionada por muchos artistas de aquí, y, en la actualidad por Michael Bubblé. Dejamos para el final la canción más azucarada de todas y con un ritmito que la enlazaba con los 40 de la postguerra:”Casetta in Canadá” de C. Boni y Gino Latilla:

“ Tenía una casita pequeñisima en Canadá…”

Aquí la cantó la argentina Elder Barber y Claudia, Ramón y su Conjunto, en mayúsculas. Porque en esos años, los Conjuntos eran en mayúsculas, los Combos, escindidos de las grandes Orquestas de Bailes, difíciles de mantener por su gran número de miembros, privaban en todas las boats de lujo ( escasas todavía) y en las verbenas popularaes. Los Combos, de cinco miembros eran la solución: tocaban muchos instrumentos y más fáciles de manejar sus desplazamientos. Adaptados a la música “moderna”, muchos llevaban una solista llamativa con la que cautivar al personal, entre contoneos y su pelo fijado por generosa ración de laca.

Desde Italia venían en esos años los Renato Carosone haciéndonos su “Maruzzella” o congraciándose con lo español homenajeando al prototipo hispano más conocido en el exterior:”Torero”. Y por las Costas Catalanas llegaba Marino Marini, con su

Combo correspondiente y endulzándonos con viejas canciones napolitanas o presentándonos a su “Marina”:

“Marina, Marina, Marina…contigo me quiero casar…”

De San Remo y de toda Italia surgió ese tipo de cantante/orquesta que triunfó asimismo en España y del cuál aquí se versionaba. De las melodías románticas del Festival encontraron un verdadero filón los artistas de aquí, que, sin rivales rockeros, dominaban el incipiente mercado discográfico nacional, y cantaban una y otra vez en la Radio, popularizando infinidad de canciones, así nombres como Ramón Calduch, José Guardiola, Elder Barber, Claudia, Monna Bell, Arturo Millan, Victor Balaguer, Gloria Lasso, etc.

El otro gran festival inspirador de muchos fue el de Eurovisión, que justo comenzó cinco años más tarde que el italiano de San Remo, no obstante habría que esperar a 1960 para conseguir un éxito verdaderamente popular y conocido. Jacqueline Boyer , representante de Francia se alzó con el triunfo y popularizó su tema “Tom Pillibí”, versionado aquí, entre otros por ¡José Guardiola!, que se apuntaba a todas. España no comenzó su andadura musical festivalera en Eurovisión hasta 1961 con el tema “Estando contigo” de los maestros Guijarro y Algueró, interpretada por Conchita Bautista, una folklórica de las consideradas más modernas de la época, pero que no cuajó en ese evento. No obstante el éxito en España fue grande, habida cuenta de que el ídolo de masas infantil Marisol grabó el tema para su segunda película “Ha llegado un ángel”. Las dos versiones se codearon en las emisoras, aunque tal vez la de la actriz y cantante malagueña Marisol fuera la más popular gracias al Eastmancolor de la pantalla.

( Hablaremos de Eurovisión y del resto de Festivales en otro capítulo dedicado a tal fin ).

Pero, situados en esos años 1955-1962, encontramos tal cantidad de canciones populares de diferentes estilos, que se nos hace difícil enumerar únicamente algunas, sin caer en un predecible y justificado olvido.

Ya relatamos las peripecias de Teen Tops con Enrique Guzmán al frente; los ritmos caribeños y el rock adaptado al castellano por Los Llopis; las espléndidas canciones de Gloria Lasso ( “Luna de miel”, “Orfeo Negro” o “Extraños en el paraíso”); las canciones sensuales de Sara Montiel en sus películas o las de Luis Mariano en las suyas, no obstante, queremos entresacar algunas de las que convivieron en la vida de los españoles de entonces: “Las palmeras”, temazo de Alberto Cortez, un argentino que se quedó en España durante una tourneé por nuestro suelo de música folklórica allende los mares y que componía sus temas con especial sensibilidad.Si en 1961 hacía esa canción, no es impedimento para que se apunte al carro festivalero con el “Me lo dijo Pérez” en 1965 en Mallorca, como ya veremos en su momento.

Otro de los cantantes populares, generación joven de la hornada copla (la otra gran base con los festivales donde se asienta la pirámide musical), es Manolo Escobar. Pronto considerado el rey de la canción española, con una aire de pícaro e ingenuo que gustará mucho a las señoras, especialmente. De Almería venía y desde Barcelona se lanza.En su tema “El porompompero” (que no estaba en principio destinado a él sino al Príncipe Gitano), se esconden las esencias de ese andaluz que fue funcionario de Correos antes que recorrerse mil veces la Península e Islas con sus inseparables hermanos a las guitarras:

“ El trigo entre todas las flores ha escogido a la amapola

Y yo escojo a mi Dolores, Dolores Lolita Lola…

Porompompo ,,,porompo…porompompero…pero…

Porompo…porompompero…pero…porompo…

Porompompero…”


Esa Dolores bien podría ser Dolores Abril, emparejada con otro grande de la Copla en mayúsculas: Juanito Valderrama, pero es más probable que la Dolores , Lolita Lola, fuera esa inmensa presencia llamada Lola Flores, animal de escenario que hacía sus temas con Manolo Caracol y después con Antonio González “El Pescaílla”, y más tarde en solitario y llenando teatros y plazas.

La canción española, ya vimos, es la base de la música de la postguerra, y años venideros, es algo muy nuestro que aún contiene sus nombres en tiempos actuales.

En la época en la que estamos situados, merced a la memoria, que ya a veces falla, los nombres de Juanita Reina, Micaela, Antonio Molina, Paquito Jerez, Marifé de Triana, Carmen Sevilla o Paquita Rico, eran los más populares.

Los 5 Latinos eran un quinteto, como su propio nombre indica que venían de Argentina y pasaban, asimismo temporadas entre nosotros, tenían de voz solista a Estela Raval, una intérprete genial que despuntaba en versionar a The Platters americanos de Zola Grey. De hecho prácticamente grabaron todos los grandes éxitos del grupo de color, prototipo del du-duá: “Hay humo en tus ojos”, “Rogar”, “Solo tú” etc, que eran las homónimas castellanas de “Smoke get in your Eyes”, “My Prayer” y el archipopular “Only You”, todos éxitos entre 1955-1958. De hecho a Los 5 Latinos a veces se les conocía como Los Platters españoles, pese a ser oriundos de la Argentina inmensa.Pero ahí no acababa la discografía del grupo, sino que en un período de ocho años, aproximadamente, popularizaron canciones de la talla de “Quiéreme siempre”, maravilla de tema, siempre recordado como su mejor canción, que era la versión del “Love me forever” norteamericano.

Cantaron a su tierra con “Adiós Pampa mía!, o el “Adiós muchachos”, “Volver”,“Yira,Yira” o “El Choclo”, tangos inolvidables en tono más Light que llenaron de música dulzona nuestras emisoras. Pero cantaron también a España: “Clavelitos”, “La violetera”, “Virgen de la Macarena”, “Española”,etc…

Y sendas versiones de temas festivaleros como el “Un telegrama”, “Enamorada” y “ Don Quijote” del Festival de Benidorm o la ya nombrada “Estando contigo”, el tema español de Eurovisión 61. Asimilaron también en su extenso repertorio canciones italianas, llegadas de Nápoles o de San Remo: “Oh, Mari!”, “ Come prima”, “Santa Lucía”…y grandes canciones exitosas de Los 5 latinos son “La montaña de Imittos” o la recordada “Balada de la trompeta”, que asimismo, grabó Raphael.

En esos años de canciones habria que destacar a un hombre: JOSE LUIS, acompañado, eso sí por su guitarra, como rezaba en sus discos.Se puede considerar uno de los primeros cantautores nacionales, y su tema “Mariquilla”, un bombazo de la época:



“ Tu pelo moreno, tus ojos,

Tu cara de rosa y jazmín,

Han encendido de un modo mi alma

Que yo he perdido la calma,

Y hago locuras por ti, mi bien…”

Corría el año 1958 y José Luis y su Guitarra sonaban por todas las emisoras de radio nacionales, y él se paseaba la piel de toro con sus temas, cosechados de su propia inspiración y dando como resultado esa implantación del cantautor, de poca parafernalia musical y de aire intimista. José Luis cantaba, ¡cómo no!, al amor, a las mujeres, a su pueblo…incluso con los años se volvió reivindicativo dedicando un tema al Peñón de Gibraltar y exigiendo con su canto la devolución para España de la roca del Imperio Británico (era a mediados sesenta y fue meramente una anécdota).


Si la “Mariquilla bonita” era archiconocida del gran público, en esos años en que dedicamos ese trabajo de hoy, no menos popular fue Antoñita Moreno: una folklórica de Sevilla que cantaba a toda España, atreviéndose incluso con el ritmo de los tamboriles asturianos (“Carretera de Asturias”), unos ritmos que huían de la copla andaluza: “El cordón de mi corpiño” es sin duda su mayor éxito a la par que “Sortija de oro”.Sus temas con percusión era como un sello de la Moreno, la cual, por cierto hizo películas y actuaciones en la bisoña Televisión Española, siendo una de sus principales bazas en los comienzos del Paseo De la Habana.

Hablando de cine, en esos años el cine musical o que contenía cantantes que popularizaban temas, era constante. Ya vimos en otro capítulo que Luis Mariano y Carmen Sevilla cantaban a las violetas o a México, pero sin duda los cantantes más famosos de esa etapa son los niños prodigio: Joselito y Marisol. Joselito, al que también dedicamos un recuerdo anterior se considera la base donde se asientan todos los demás y, así, tras Pablito Calvo o Jaime Blanch ( que no cantaban) inundaron las pantallas de los primeros sesenta Marisol, Pili Y Mili, Rocío Dúrcal y Ana Belén ( entre otras flores menos populares). Marisol, Pepa Flores, es la estrella de comienzos de la década; en 1960 debuta con “Un rayo de luz” y las colas para ver la película son increíbles ( recuerdo que yo tuve la suerte de verla en Palma en un cine del Vivero del que no puedo dar el nombre porque se perdió en mi memoria, y que, semanas más tarde ví en mi pueblo Artá, en el legendario Cine Oasis, y la cola daba una vuelta entera a la manzana.Eran otros tiempos!).

Marisol, rubia, ojos azules, malagueña de gracejo precoz, se convertía en la novia de todos los chicos españoles, en la hija perfecta y en una fuente inagotable de ingresos para sus productores. Marisol en 1960 popularizó todas las canciones de la película desde el “Corre, corre, caballito” hasta el “Santa Lucía” italiana. Volvería al año siguiente con “ Ha llegado un ángel”, y, de nuevo gran éxito con versión del “Estando contigo” como dijimos anteriormente y temas de Algueró y Gujarro.

(continuará….)